Satu Musik, Banyak Akar
Sulit menunjuk satu hari ketika jazz lahir. Musik ini tumbuh perlahan, awal abad ke-20, di Amerika Serikat, dari pertemuan banyak hal: musik gereja dan nyanyian kerja komunitas Afrika-Amerika, blues, ragtime, musik marching band, dan tradisi musik Eropa. New Orleans sering disebut sebagai tempat kelahirannya karena kota pelabuhan itu mempertemukan berbagai budaya dan punya banyak musisi yang bermain di jalanan, pesta, dan pemakaman. Dari sinilah gagasan dasar jazz muncul: improvisasi, ritme yang bergoyang, dan permainan bersama.
Jazz Awal dan New Orleans
Di jazz awal, beberapa pemain meniup melodi bersamaan dalam format kolektif. Biasanya trompet atau kornet memegang melodi utama, klarinet memberi hiasan di atasnya, dan trombon menggarap garis bawah. Ritme dijaga oleh banjo atau gitar, tuba atau bas, dan drum. Nama yang sering dikaitkan dengan masa ini antara lain Buddy Bolden, King Oliver, Jelly Roll Morton, dan tentu Louis Armstrong, yang kemudian menjadi salah satu solois paling berpengaruh dalam sejarah musik. Armstrong membuat solo individu menjadi pusat perhatian, hal yang kemudian jadi ciri utama jazz.
Era Swing dan Big Band
Pada 1930-an, jazz menjadi musik populer untuk berdansa. Grup berukuran besar, big band, mengatur pemain ke dalam kelompok trompet, trombon, saksofon, dan seksi ritme. Duke Ellington, Count Basie, dan Benny Goodman termasuk pemimpin band yang dikenal luas. Irama swing yang riang membuat orang bergoyang di ruang dansa. Kita bahas susunan big band lebih rinci di artikel tentang big band.
Bebop: Jazz untuk Didengarkan
Pada pertengahan 1940-an, sekelompok musisi muda mulai memainkan jazz dengan tempo cepat, harmoni rumit, dan improvisasi yang tajam. Gaya ini disebut bebop. Charlie Parker pada saksofon alto dan Dizzy Gillespie pada trompet adalah dua tokoh utamanya. Bebop lebih cocok didengarkan di klub kecil ketimbang untuk berdansa, dan banyak pemain jazz modern masih berlatih dari bahasa musikalnya.
Cool Jazz dan Hard Bop
Sesudah bebop, jazz bercabang. Cool jazz, antara lain lewat Miles Davis, menawarkan suara lebih tenang dan terkontrol. Hard bop mempertahankan energi bebop namun memasukkan lebih banyak nuansa blues dan gospel dengan karakter yang lebih berotot. Perbedaan keduanya dibahas lengkap di artikel perbedaan bebop, cool jazz, dan hard bop.
Eksperimen dan Jalan Baru
Dari akhir 1950-an hingga 1960-an, sebagian musisi mencari pendekatan baru. Modal jazz, yang mengurangi perpindahan akor dan memberi ruang lebih lama pada satu skala, menjadi salah satu hasilnya. Album Kind of Blue karya Miles Davis dari 1959 sering disebut sebagai contoh paling terkenal. Ada juga free jazz yang melonggarkan aturan harmoni dan meter. Di saat yang sama, jazz bertemu musik Latin dan bossa nova, memperkaya ritmenya.
Fusi dan Jazz Kontemporer
Mulai akhir 1960-an, sebagian musisi memadukan jazz dengan rock, funk, dan instrumen elektrik, yang kemudian dikenal sebagai fusion. Sampai hari ini, jazz terus bercampur dengan hip-hop, musik elektronik, dan musik tradisional dari berbagai negara. Banyak musisi di Indonesia pun menggabungkan jazz dengan unsur lokal, sehingga jazz tidak lagi milik satu negara saja, melainkan bahasa musik yang dipakai di seluruh dunia.
Garis Waktu Ringkas
| Periode | Gaya | Ciri singkat |
|---|---|---|
| Awal abad ke-20 | New Orleans | Improvisasi kolektif, tradisi marching band dan blues |
| 1930-an | Swing | Big band, irama untuk berdansa |
| 1940-an | Bebop | Cepat, harmoni kompleks, musik untuk didengarkan |
| 1950-an | Cool jazz dan hard bop | Suara tenang versus energi berotot |
| 1960-an | Modal dan free jazz | Skala panjang, kebebasan struktur |
| Akhir 1960-an dan seterusnya | Fusion dan kontemporer | Percampuran dengan rock, funk, dan genre lain |
Cara Mulai Mendengarkan
Mendengar sejarah jauh lebih menyenangkan daripada membacanya. Cobalah rencana sederhana ini:
- Dengarkan satu rekaman New Orleans atau era swing untuk merasakan ritme awalnya.
- Lanjut ke satu album bebop untuk mengalami kecepatan dan kerumitannya.
- Dengarkan Kind of Blue sebagai contoh suasana yang lebih lapang.
- Tutup dengan rekaman jazz kontemporer atau musisi lokal, agar terasa bahwa jazz masih hidup.
Catat apa yang Anda rasakan di tiap tahap: apa yang membuat Anda tersenyum, apa yang terasa asing. Dari catatan itu, selera Anda akan terbentuk. Untuk menggali lebih jauh siapa saja yang layak Anda kenali, baca cara mengenal musisi jazz lewat album dan panggung.
Peran Trompet dan Alat Tiup dalam Cerita Ini
Bagi pembaca blog ini, ada satu benang merah yang menarik: trompet hampir selalu berada di garis depan perubahan jazz. Di New Orleans, kornet dan trompet memegang melodi. Di era swing, seksi trompet memberi energi pada big band. Di bebop, Dizzy Gillespie menunjukkan bahwa trompet bisa bermain cepat dan penuh kejutan harmoni. Di cool jazz dan modal jazz, Miles Davis menunjukkan kekuatan nada yang lapang dan penuh ruang. Setiap generasi pemain trompet menambahkan cara baru untuk bercerita lewat alat yang sama.
Itu sebabnya mendengarkan satu pemain trompet dari tiap periode adalah cara yang menyenangkan untuk merasakan sejarah. Anda tidak perlu menghafal tanggal; cukup perhatikan bagaimana warna suara, kecepatan, dan cara memberi jeda berubah dari satu era ke era berikutnya.
Jazz di Luar Amerika
Sejak awal, jazz menyebar melalui rekaman, siaran radio, dan para musisi yang berkeliling dunia. Di Eropa, Amerika Latin, Asia, dan Afrika, musisi lokal menyerap jazz lalu mencampurnya dengan musik tradisi mereka. Hasilnya beragam: ada jazz yang berbaur dengan ritme Latin, ada yang berbaur dengan musik daerah. Di Indonesia pun, penikmat dan musisi jazz tumbuh di berbagai kota, dari kafe kecil sampai panggung festival. Kenyataan ini menunjukkan bahwa sejarah jazz bukan cerita yang sudah selesai, melainkan cerita yang masih ditulis oleh pemain-pemain hari ini.
Bila Anda ingin membaca sejarah ini sambil mendengarkan, siapkan daftar putar kecil berurutan menurut periode, lalu beri catatan pendek tiap lagu. Dua minggu kemudian, Anda akan punya peta pribadi yang jauh lebih hidup dibanding ringkasan mana pun.
Mengapa Sejarah Ini Berguna
Mengetahui garis besar sejarah membantu Anda memahami mengapa musisi bermain sebagaimana mereka bermain. Pemain yang berlatih bebop belajar dari Parker dan Gillespie; pemain yang menyukai suasana tenang sering mendengar Miles Davis. Anda tidak perlu menghafal tahun atau nama. Cukup pahami arus besarnya: jazz selalu berubah karena pemainnya berani menjawab zaman mereka. Itulah alasan musik ini masih terdengar segar setelah lebih dari seratus tahun.